十幾年前經常會有人說：“讓孩子學藝術?能當飯吃嗎?”可如今，站在時代前沿的馬爸爸卻告訴我們，過去藝術不能當飯吃，未來孩子不學藝術將會沒飯吃!

　　在貴州峰會關于教育的大數據分享上，馬云提到：如果我們繼續以前的教學方法，對我們的孩子進行記、背、算這些東西，不讓孩子去體驗，不讓他們去嘗試琴棋書畫，我可以保證，三十年后孩子們找不到工作。

　　文化基本是玩出來的，死讀書是可怕的學習，增加對生命感的體驗，學習藝術不能當飯吃，但卻是陽光空氣和水。馬云說這話不是沒有根據，他自己本身也是出生于曲藝世家，父親是浙江省曲藝家協會主席，是從小就受過藝術熏陶的孩子!

　　音樂藝術，琴棋書畫，是孩子提高情商和形成完整人格的主要途徑，更是一個人的造詣和人生高度的必備催化劑!藝術對于培養孩子想象力和創造性的思維的重要性，是機器永遠無法替代的。藝術是每個人都可以參與的教育，他絕不是少數人的權利，今天的教育，如果沒有藝術教育，那就是真正的輸在了起跑線上。

　　許多明星比如陳道明、徐錦江、古巨基、何潤東、周慧敏、趙忠祥、倪萍……他們都能畫的一手好畫。而且他們不僅自己喜歡畫畫、學畫畫，還鼓勵孩子畫畫。這是因為，藝術不僅在工作上對我們有幫助，更重要的是，一個不懂藝術的人，即使富可敵國，也難以獲得精神富足、有幸福感的人生。

　　當代美國藝術教育認為：藝術教育不是一件可有可無的事，而是一種有序的、綜合的、包括舞蹈、音樂、戲劇及視覺藝術這四門藝術學科的教育事業，沒有藝術的教育是不完整的教育，具備了這種認識才能保證美國人基本的藝術修養。

　　一份對美國2007至2008年各州教育政策的統計表明，全美有47個州設立了關于藝術教育的強制規定，48個州制定了藝術教育的標準，40個州把藝術納入了高中生的畢業考核。美國《藝術教育國家標準》根據個人發展情況制定了從學前、小學、及往上一體化的教育標準體系，將舞蹈、音樂、戲劇和視覺藝術作為藝術教育實施確定課程門類。

　　是否具備完整藝術體系的課程，成為了高品質教育機構的關鍵因素。而NYC國際早教藝術體系課程與美國最新教育高標準同步，內容包括：

　　音樂課--聲音的藝術

　　藝術課--視覺的藝術

　　舞蹈課--身體的藝術

　　音樂劇課--綜合表演的藝術

　　NYC藝術體系課程以美國著名心理學家霍華德加德納的多元智能理論為基礎，充分發展孩子全方位的潛能，把握孩子能力發展的敏感期，尊重孩子的個性發展和發展軌跡，幫助孩子發現獨一無二的自己，實現孩子藝術特性的大爆發。

　　霍華德加德納：藝術教育從什么時候開始?

　　學齡前兒童普遍被認為是創造力的黃金期，這時兒童開始閃耀著藝術的活動，而此后就會呈現下降趨勢，大部分人的活力開始慢慢退化，最終在藝術上都將成為發育不良的成年人，探究兒童藝術的關鍵在于理解兒童發展的總模式。

　　0-1歲，兒童已經開始能夠通過自己的感覺和行為直接認知外在世界、探索聲音、認識事物和發展感官;

　　1歲，音樂潛能開始展現，兒童能夠模仿其所聽到的語句的語調模式，可以準確而非偶然地匹配各種音調;

　　1.5歲，是一次巨大的突破，兒童能夠第一次有意義的發出離散的高音;

　　2歲，進入自發歌曲階段，2.5歲左右過度到習得歌曲階段;

　　3-5歲，作品中會呈現出魔幻般的想象世界，會呈現與藝術家同等水平的繪畫作品。

　　1歲多時即能涂鴉，2歲時，兒童已經會模仿媽媽伺候玩具娃娃用餐，3歲時往往樂于扮演新角色，變換聲音，穿不同服裝，運用夸張的手法并嘗試各種新姿勢。

　　2、3歲的時候，智能和身體的自制能力已經能充分的允許孩子玩蠟筆和顏料，他開始思索用一些特別的材料來界定什么是可能的，什么是困難的，或者什么是不可能的。

　　種種兒童發育特點都表明，兒童在很早就具備了學習各種能力的基礎，生命的早期是藝術能力自然發展的關鍵時期，需要給孩子充分的空間和環境，使其自然、充分地發展。

　　霍華德加德納：為什么要有藝術體系?就像兒童需要在語言環境中長大，否則他不會表現出任何語言能力一樣，如果沒有提供充分的藝術體驗環境，兒童潛能是不會表現出來的，隨著年齡的增長會逐漸消失不見。

　　孩子們的自然互動表現，即為繪畫時唱著歌，歌唱時跳著舞，玩耍時講著故事，他們不允許每一種藝術形式孤立的向前發展，而是結合所有的形式，并使其彼此糾結。

　　將他們帶到博物館、劇院和在電視上給他們開音樂會等，都不可能讓兒童對芭蕾、視覺藝術以及音樂劇變得敏感，藝術的理解過程是體驗的過程，而不是藝術的結果。

　　藝術需要充分的實在的體驗。創造力是一種可培養的思維活動，通過藝術體系我們可以激發孩子對問題的觀察、發現和思考的統合解決問題的思維能力。

　　NYC藝術體系課程除了全面藝術素養以外，還能給孩子帶來什么?

　　1、能力的階梯遞進。0-3歲時，通過音樂課得到歌唱能力、節奏感和表現力，通過運動舞蹈課得到肢體統合能力，通過藝術課學習到美感和思維能力，這些都為孩子打下能力基礎，到了3歲就可以開始音樂劇的學習體驗;

　　2、橫向多角度認知主題。例如節日主題，音樂、廚藝、藝術和中心活動主題同步，通過多元的內容，幫孩子從多元的角度充分認識、理解節日的特點，增加節日的經驗，鏈接孩子的思維，形成對各個主題的整體觀念;

　　3、通過豐富的內容，充分構建孩子的“認知地圖”，并不斷的豐富認知領域的深度和廣度。例如，音樂課上充分了解世界上著名的25種音樂文化，包括當地音樂家、知名歌曲、樂器、民歌步伐、搖籃曲等;藝術小階段有跟生活相關的48個主題，構建孩子對世界更立體的認知，且具有季節性、節日性和多樣性;

　　4、使孩子具備更強的系統性思維，擁有“綜合頭腦”。系統性思維的人有若干個相互作用的經驗領域，每一個經驗領域都包含有一張認知地圖，一個具有創造力的人尋求把自己關注領域各種散落的事實和經驗聯系在一起，從而產生一致性的綜合理念;

　　5、通過繪畫、舞蹈等非語言的表達方式，促進孩子的情感表達，實現更深層次的交流;

　　6、有助于我們掌握孩子的智能輪廓，更充分了解孩子的特點，尤其是優勢智能，通過優勢智能帶動其他智能的發展;

　　7、能讓兒童在廣泛的體驗中充分發展自己的潛能和興趣，從而獲得成功感、積極的自我認同和對學習的積極情感;

　　8、多元、開放、尊重個體差異的課程體系設置，幫助每一個孩子實現其富有個性的發展;

　　9、隨著年齡增長，課程主題的數量在變多、內容在變寬，使得孩子能力層層遞進，環環相扣，為寶貝未來實現更多可能打牢基礎。

　　NYC早教藝術體系課程不僅僅是一個課程框架，更是一種思維模式。

　　加強系統性思維，尤其是橫向思維，鼓勵積極的思考，用不同的方式來解決問題，在尋求答案的同時，也成就了兒童創意與創造力的培養。

　　橫向思維允許有片段性的跳躍思考模式，鼓勵引用來自其它領域的相關信息，無形中促成了其他知識的聯結，從而使孩子有了意想不到的收獲。

　　教育的本質，即在于重視人對于事物的感知能力，本來就是多元的連結、多樣的方式，感知聯動來理解運用。

　　美國《紐約時報》撰稿人，著名的未來學家丹尼爾·平克在他的全球暢銷書《全新思維》一書中預測：社會正從理性時代走向感性時代，右腦將在人類未來社會發揮更卓越的價值，“具有創造力、同理心、能觀察趨勢，以及為事物賦予意義”的高感性人群將成為未來世界的主人。

　　高感性人群善于觀察趨勢和機會，能細致捕捉人與人之間最微妙的情感，創造優美或感動人心的作品，編織引人入勝的故事，將看似不相干的概念相結合進而轉化為新事物。

　　同時社會也已進入信息瞬息萬變，需要人們能夠具備高效、快速的學習能力，在短時間之內，獲得最新信息，提取有用部分，掌握核心概念，這無疑是具備系統性思維的人更為擅長的，因此具備了更強的適應能力。

　　琴棋書畫，正是這些看似“無用”的東西，滋養著我們的靈魂，讓孩子成為獨一無二的個體，在蕓蕓眾生中散發著自己的獨特之處。經過藝術熏陶的孩子，他們看這個世界都是不一樣的;他他們的眼里充滿了色彩;他們的未來將擁有無限可能。NYC藝術體系課程，讓一切皆有可能。